我读书时节，正值传统艺术的全面回复，“袅晴丝吹来闲庭院”，机缘凑合，我迷上了昆曲。昆剧音调柔媚、曲词雅丽，她能将几百年前的文学名著，如《西厢记》、《牡丹亭》等明明白白，一字不落再现出来。独特的文学优势，结合优雅妖娆的舞姿，悠扬雅丽的音乐、声韵跌宕的念白，于阅读的愉悦之外，更有美轮美奂的视听享受。“最撩人春色是今年，少甚么低就高来粉画垣，却原来春心无处不飞悬”，每当看到这些优美的曲词，耳边随即会响起昆曲优雅的歌声，这是多么的神奇呵！
进了大学，进一步了解、学习昆曲的机会来了。研习昆曲在本校不仅有传统，而且有特色，这种研习不仅是文学的、书面的研习，还要学习昆曲的演唱，这是戏曲专业祖师爷吴梅先生立的规矩，当代继承这一传统的，也有两位同是姓吴的先生――吴白匋、吴新雷。
我进校那会儿，吴白匋老教授年事已高，很少于校园中走动，我只记得在一次学术活动中，听他说起昆曲的好处：说是动乱期间被批斗，夜里气闷睏不着，一听昆曲就睡着了，所以没有“思蹇产而不释”之苦，更没有寻短见。昆曲可以救苦救难，这岂止是佳话，简直是神话！毕业后不久，我曾到昆山看戏，后排观众开场前闲聊，有一句刮进我耳朵里：“昆剧么就是睏觉哉”（方言中“昆剧”与“睏觉”读音类似）。看来，只要有昆曲，“心灵鸡汤”和安眠药都没有市场了。如吴白老这样让我“学得一句，终身受用”的昆曲老师，还有一位老先生是卞孝萱教授。他在给我们讲《中国文化史》课程间，突然冒出一句：“昆曲把读书人的可爱与可笑表现得最为充分”。我想起这话就会想到《拾柴泼粥》等昆曲折子戏，而由《拾柴》又会联想起另一则笑话：说有兄弟三人，名字分别唤作“学问”、“年纪”、“笑话”，早起出门砍柴，晚来回家，家长问起收获，三人依次回答：“学问一点没有”；“年纪倒有一把”；“笑话却有一担”。
我自然是那个“笑话”，不过当年做学生时还是蛮听话的，尤其听吴老师话，这吴老师就是吴新雷教授。一次，赵瑞蕻教授给新生开诗词讲座。老先生鹤发童颜，仙风诗骨，上来在黑板上书写了姜夔的两首词――自度曲《暗香》、《疏影》，然后开始放一段清唱录音，清唱的内容就是黑板上的两首词，歌声不假伴奏，清越曼妙。曲罢，赵先生已经完全在歌声中陶醉，全然忘却自己教授的身份，回归诗人本色。撂下满堂学生不管，更没有一句讲解，只是将词反复吟哦，低声赞叹，然后重新开始播放录音。如此反复，直至讲座结束。我猜测老先生不想直白地向我们灌输“什么是诗”，而是要我们体验“什么是诗”。我从这次讲座得到的信息是，那两首词曲是由吴新雷先生译谱并演唱的。这堂讲座开启了吴新雷先生与我的师生之缘。毕业后有次同学聚会时，我说起此事，所有听过那次讲座的同学齐声附和，俱说具体讲座内容不记得了，有印象的唯赵先生的优雅形象与吴先生的清越歌声。
吴老师的良师风范在母校早有口碑。三十年前，我师从吴老师时，他已人到中年。天文学家卞毓麟回忆母校的文章（《抄写与偷听》）中，有对年轻的吴老师讲课情形的回忆：“我特别喜欢中文系吴新雷老师的讲座。那时吴老师还很年轻，一副斯文相。他讲宋词、元曲，或携笛或持箫，连说带奏，情趣十足。他教唱姜夔的《疏影》、《暗香》，令来自全校各系的学子流连忘返；他连讲解带比划，把《长生殿》中的‘下金堂，笼灯就月细端详，庭花不及娇模样……’演绎得惟妙惟肖。”
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